Роспись витражными красками по стеклу мастер класс: Роспись по стеклу: бесплатные мастер-классы

В современных интерьерах витраж имеет довольно широкое распространение. Это связано прежде всего с его эстетическими характеристиками.

Рассмотрим основные виды витражей в интерьере:

1. Оконные витражи. Их история насчитывает сотни лет, однако свою популярность они до сих пор не утратили. Оконный витраж создает уникальную игру светотени, которая, меняясь в зависимости от солнечного света, придает окружающему пространству новый, неповторимый вид.
2. Потолочные витражи-уникальный элемент в интерьере квартиры. Такие витражи придают яркий и праздничный вид, создают уют в доме.
3. Различные витражные конструкции, например декоративное панно, являющееся в интерьере не только элементом декора, но и способом скрыть некоторые дефекты квартиры.
4. Декоративные витражные перегородки. Такие перегородки, особенно в просторной комнате, служат отличным решением вопроса о зонировании пространства.
5. Витражные аксессуары, такие как лампы, зеркала, ширмы заметно освежают интерьер, позволяя создать свой собственный, уникальный дизайн.

Однако, профессионально сделанные витражи стоят достаточно дорого. Что же делать, если финансовые возможности ограничены, а иметь красивое украшение все же хочется? Современная лакокрасочная промышленность предоставляет широкий ассортимент товаров для создания витражей своими руками.

Витражная роспись для начинающих

Итак, Вы решили украсить стеклянную поверхность красивым замысловатым узором. Глубоких знаний о технологии и способах создания росписи на стекле Вам не потребуется. Для создания по-настоящему красивых и ярких витражей прежде всего необходимо потренироваться, сделав две-три пробные композиции. Отметим, что с первого раза желаемого результата не получится.

Важно помнить, что для работы с витражами у Вас должен быть острый взгляд и высокая степень аккуратности. Мелкие дефекты можно удалить, однако если их накапливается слишком много, картина приобретает довольно неряшливый вид.

Далее мы поговорим о витражных красках и о том, как создать красивый рисунок на стекле в домашних условиях.

Шаг 1

Выбираем краску

Существует 2 основных вида витражных красок. Рассмотрим особенности каждой из них.

Акриловые краски отличаются тем, что помимо акриловой смолы и различных полимеров, в их состав входит вода.

Благодаря водной основе акриловые краски:

1. быстро сохнут
2. не имеют запаха
3. легко ложатся на неровную поверхность, благодаря своей густой консистенции

Однако, стоит помнить, что такие «водные» краски не рекомендуется разбавлять водой по той причине, что краситель, находящийся в их составе, может лечь не ровно, а напротив, собраться на поверхности каплями и стечь в сторону.

Сольвентные краски получили свое название благодаря нефтяному сольвенту, входящему в их состав. Такие краски рекомендуется разбавлять уайт-спиритом.

Нюансы использовния сольвентных красок:

1. Долгая сушка (от 2-3 часов до 2-3 суток).
2. Идеально ровная поверхность для нанесения краски.
3. токсичность. При работе с сольвентными красками рекомендуется постоянно проветривать помещение. Их пары в больших количествах вредны для человека.
4. Игра с цветом. Растворитель (уайт-спирит) позволяет изменить цвет от глубокого и насыщенного до практически прозрачного.

Шаг 2

Работаем со стеклом

Для идеального результата работы необходимо не только правильно выбрать витражную краску, но и подготовить саму стеклянную поверхность к покраске. Сделать это несложно, достаточно обезжирить стекло любым моющим средством, а после протереть спиртом.

Далее приступаем к выбору эскиза. Каким он должен быть?

1. Все контуры выбранного изображения должны быть замкнуты или выделены специальной контурной пастой. Иначе цвета сольются между собой и добиться желаемого результата не получится.
2. Рисунок без мелких элементов. «Паста» для их выделения не подойдет по причине толщины наносимого ею контура, а если не выделять такие детали рисунка, то они просто-напросто «потеряются» на общей картине.

Эскиз выбран. Приступаем к его нанесению на стеклянную поверхность. Для этого мы берем толстую непрозрачную ткань, кладем на нее желаемый рисунок и накрываем стеклом. Переносим рисунок на поверхность. Подробнее о том, как именно это сделать читайте ниже.

Совет: Чтобы стекло не сместилось во время нанесения эскиза рекомендуется закрепить его скотчем.

Шаг 3

Приступаем к покраске

Прежде всего следует нарисовать контур по уже готовому эскизу. Для этого мы обязательно надеваем медицинские перчатки чтобы не испачкаться и не испортить рисунок. Наносим краску со средней скоростью. Ошибочное нанесение контура можно легко исправить после того как он слегка подсохнет. Для этого используем ватные палочки, смоченные в спиртовом растворе.

Итак, контур готов. Самое время наносить краску. Важно помнить, что в зависимости от вида, витражные краски ложатся на поверхность по-разному, а значит и техника окрашивания должна отличаться друг от друга. Так, например, более густые акриловые краски следует наносить тонкой кисточкой, а сольвентные, при попадании на стекло, напротив, сами заполняют окружающую поверхность.

Шаг 4

Сушка и обжиг

После покраски витраж необходимо просушить. Напомним, что продолжительность сушки также зависит от типа краски. Чтобы ускорить этот процесс и избежать нежелательных подтеков, стеклянную поверхность лучше не перемещать до полного высыхания краски.

Отметим, что краски по способу обработки также делятся на 2 вида:

1. Обжигаемые. Такие краски должны проходить термообработку. Для этого подойдет обычная духовка, разогретая до 150 градусов. При такой температуре витраж должен обжигаться примерно час. Витражный рисунок после такой термообработки можно мыть любыми средствами, он останется таким же ярким.
2. Необжигаемые. Эти краски сушатся при комнатной температуре и для их закрепления достаточно использовать прозрачный лак.

Заключение

Информация в данной статье окажется полезной всем творческим людям, которые хотят прикоснуться к искусству витража и самим создать красивый узорчатый рисунок. Создание витражей позволит Вам проявить всю свою фантазию, украсить свой дом или сделать уникальный подарок друзьям и близким. Попробуйте создать свой первый витраж и с каждой новой работой вы будете совершенствовать свое мастерство и возможно со временем станете настоящим профессионалом.

Роспись по стеклу мастер-класс

Для такого витража, кроме акриловых красок и контуров, Вам понадобится набор кое-каких приспособлений:

1. Начнем с выбора основы. В данном случае – это фоторамка со стеклянной вставкой и МДФ подложкой размером 20 ×30 см.

2. Для того чтобы у нас не получился «Сеятель» — Остапа Бендера, подберем трафарет или, если угодно, эскиз будущего изображения. Контур – это не кисть, не пастель и не карандаш. Здесь нужна большая точность, движения должны быть уверенными и быстрыми. Конечно, можно приобрести готовый трафарет, но тогда мы будем ограничены в своих желаниях, и стандартные сюжеты не подойдут. Например, свой выбор я остановила на этой очаровательной бабочке из интернета, которая вьется над прекрасным букетом, и распечатала на принтере. Лучше сделать цветное изображение сразу, но это совсем не обязательно. Можно поглядывать на монитор компьютера – он Вам в помощь.

3. Еще понадобятся две мягкие кисти – совсем тонкая и чуть шире, для фрагментов разной величины.

4. Палитра и пищевая фольга, которой оборачивают палитру, чтобы, по мере высыхания, на краях углублений не оставались потеки. При следующем использовании они могут растворяться и влиять на оттенок краски. После работы фольга снимается и выбрасывается, а палитра остается, как новенькая.

5. Две плошки с водой для промывания кистей. Именно две, потому что краску ярких контрастных цветов бывает сложно удалить.

6. Ватный диск и палочки.

Приступим к волшебному таинству, которое величается витражной росписью. Стоит только окунуться в этот процесс и уже невозможно оторваться от его сказочной притягательности.

1. Стекло необходимо тщательно вымыть и протереть ватным диском, смоченным в спирте, для того чтобы обезжирить.

2. Кладем стекло на трафарет и, начиная сверху, повторяем контуром наш эскиз, постепенно спускаемся вниз и прорисовываем весь сюжет. В этом случае исключается возможность нечаянно размазать контур. Оставляем сохнуть на несколько часов, лучше сутки, иначе жидкие краски могут протечь под рельефом, что нам совсем не нужно. Хотя, если в процессе работы у Вас и случается такая неприятность, надо аккуратно вытереть нежелательный наплыв ватной палочкой, сразу, пока он не подсох. Так же можно удалять контур.

Существует два способа прорисовки контуром. Первый – касаясь носиком стекла, второй – приподняв кончик над поверхностью, быстро протягивать «канатик». Вторым способом удобнее прорисовывать длинные прямые линии.

3. После полного высыхания приступаем к заполнению рисунка красками. Многие из них довольно густой консистенции, поэтому придется наполовину развести их водой.

4. Берем кисть, набираем краску, лишнюю лучше удалить, проведя кистью по краю углубления палитры.

5. Не заполняйте фрагменты, которые граничат между собой. Краска обязательно будет перетекать, а цвета смешиваться. И не старайтесь сделать весь витраж сразу. Действуйте постепенно, чередуя с просушкой. Высыхают акриловые краски около двух-трех часов, но это минимально. Лучше, конечно, оставлять на более длительное время.

6. Заполнили весь рисунок, высушили и тогда приступаем к фону. Чтобы получился сложный оттенок с такими оригинальными переходами, заполняем участки фона красками двух-трех оттенков. Перетекая и смешиваясь, они дают картину перелива.

7. Теперь даем нашим краскам хорошенько высохнуть, и покрываем поверхность акриловым аэрозольным лаком. Можно этого не делать, но лак придает изображению дополнительный блеск.

8. Еще один момент – покрытие золотой акриловой краской подложки из МДФ. Это авторское изобретение и не известно применяет ли его еще кто-нибудь, оно дает легкое свечение как-бы изнутри.

Все этапы пройдены, остается собрать конструкцию, вплести ее в интерьер и наслаждаться своей изысканной аранжировкой.

Роспись по стеклу

Роспись по стеклу

Витражная роспись – это декоративная роспись по стеклу, имитирующая настоящий витраж (картину из цветного стекла).

Витраж – классическая техника декорирования помещения. Наиболее активно данная техника распространилась в эпоху готики (использовали для украшения храмов) и в период модерна (ар-нуво), когда витраж получил знакомый нам облик. Именно тогда витраж начали использовать для украшения жилых и общественных помещений, а ювелир Луис Комфорт Тиффани применил принципиально новую технику витража (стеклянная пластина оправляется фольгой и затем стеклянные части спаиваются) для декорирования ювелирных украшений и предметов интерьера (светильников, ваз, статуэток).

Кстати, именно в честь него и был назван новый стиль декорирования — «тиффани». Если раньше самой популярной темой витража была религия, то с наступлением эпохи модерна – витраж приобрел новую стилистику. Начали преобладать растительные орнаменты, изображения прекрасных дам, стилизованных цветов, животных, птиц и насекомых. Витражное стекло настолько полюбилось народу, что его начали применять для оформления домашнего интерьера. Использование витража в интерьере считалось очень респектабельным. Направление становилось все более модным.

Но при всей своей красоте и многогранности у витражных изделий была одна общая проблема – их огромная стоимость. Поэтому художники нашли альтернативу – более простую в работе и менее дорогую по стоимости используемых материалов. Так и появилась витражная роспись.

Витражная роспись – доступный способ декорирования стекла, который успешно конкурирует с классическими техниками витража («свинцовой пайкой» и «тиффани»). Специальные краски для витражной росписи наносятся на обезжиренную поверхность стекла по трафарету или заранее подготовленному эскизу. Для создания витражной росписи используют краски и контуры на основе растворителя или на водной основе. Для последующего декорирования можно использовать пленку-шинку в качестве контура или небольшие кусочки цветного стекла – для создания объемного витража в технике фьюзинг.

Для создания витражной росписи важно придерживаться основных этапов работы.
1. Создание сегментированного эскиза. Такой эскиз мы можем взять уже готовый или разработать самостоятельно.
2. Обезжиривание поверхности стекла и перенос контурных линий изображения при помощи специальных витражных контуров или маркеров.
3. Процесс прорисовки основного изображения.

рисунки учеников

Мастер-класс «Витражная роспись» был создан нашей художественной школой специально для людей, желающих попробовать свои силы в декорировании стекла. На мастер-классе в комфортной обстановке Вы научитесь самостоятельно создавать профессиональную имитацию витража. Студия Аrtstatus не старается растягивать программу занятий поэтому, по прохождению мастер-класса «Витражная роспись», Вы получите все необходимые знания и навыки относительно работы с материалом, которых вполне достаточно для самостоятельного декорирования. Полученные знания дадут возможность украсить любую стеклянную поверхность в квартире: стекла в шкафу и дверях, вазы и стеклянные 

рисунки учеников

Специалисты студии Аrtstatus, создавшие курсы рисования по стеклу в Киеве, специально адаптировали программу мастер-класса для разных возрастов. В нашем мастер-классе по витражной росписи и росписи фарфора могут принять участие, как взрослые, так и дети с 8 лет. Разница в уроках рисования витражными красками для детей и уроках рисования для взрослых заключается в выборе темы и сложности рисовальных и композиционных элементов.

Стоимость занятия (для ребенка): 500 грн. (материалы включены в стоимость).
Стоимость мастер-класса: 600 грн. (материалы включены в стоимость).
Продолжительность занятия – 2,5 часа.
Записаться на мастер-класс можно по телефону: (097) 450-72-21, (066) 956-61-71

Работаем по адресам:        

Киев,пр. Героев Сталинграда ,44б

ул.Межевая,23

Если Вы заказываете мастер-класс в качестве подарка друзьям, коллегам или родственникам, есть замечательная возможность купить подарочный сертификат на удобное число и время!

— Weisser Glass Studio & Gallery

Искусство многослойности с Эммой Варга

Среда, 15 апреля – воскресенье, 19 апреля
Среда – суббота 9:30 – 5:00 каждый день, воскресенье 9:30 – 3

5-дневный семинар . Стоимость обучения 1050,00 долларов США, плюс плата за материалы в размере 50,00 долларов США, подлежащая уплате на занятии

Обязательное условие — некоторый опыт плавления и холодной обработки*

Во время этого занятия Эмма познакомит студентов со своим оригинальным методом плавления и литья нескольких слоев стекла, который она занимается исследованиями и разработками с большим успехом в течение последних 15 лет.Этот класс будет посвящен новому взгляду на стекло и использованию свойств стекла для достижения визуальных эффектов, а также для достижения ощущения движения внутри литого стекла. Ее инновационный подход начинается с нескольких слоев тонких стеклянных листов, состоящих из крошечных мозаичных элементов, в конечном итоге создавая трехмерные изображения внутри прозрачного плавленого/литого скульптурного объекта.

Кроме того, Эмма расскажет о своих методах создания скульптурных и объемных работ из паштета.Студенты будут иметь возможность изучить все недавние открытия и методы Эммы в ее уникальном способе создания больших объектов, созданных из множества мелких элементов паштет-де-верр. Студенты также могут выбрать для изучения это направление.

Мы рекомендуем учащимся ознакомиться с обширным портфолио работ Эммы, чтобы они могли быть готовы узнать как можно больше на этом пятидневном интенсивном семинаре. Во время курса студенты будут иметь доступ к обширной цифровой галерее Эммы на ее ноутбуке, включая изображения последних работ, а также крупные планы, раскрывающие мелкие детали слоев внутри стеклянного объекта.

Учащиеся получат базовую информацию о шлифовке и полировке трехмерных стеклянных объектов, клеях, монтаже и отображении. Эмма также расскажет о своей личной студийной практике, стратегиях экспонирования работ и своих новейших направлениях в формовании в печи. ВАУ, не упустите фантастическую возможность учиться у этого мастера!

*Методы холодной обработки и чистовой обработки будут обсуждаться на этом занятии, однако учащиеся должны иметь общее представление о методах холодной обработки и не будут заниматься холодной обработкой/чистовой обработкой во время занятий. Студенты могут арендовать оборудование для холодной обработки после занятий по сниженной цене, чтобы закончить работы, сделанные в классе.

Художник-витражист в пятом поколении Стеван Станишич из Центра визуального искусства

Патрис Шилдс, специально для The Banner

Мастер витражного стекла пятого поколения Витражи и мозаика мастера Стевана Станишича оживляют и украшают общественные и частные здания по всему миру.

Семья Станишичей начала создавать произведения искусства из стекла в 1908 году в Венгрии как художественная студия Vitraux, специализирующаяся на изготовлении и реставрации художественного стекла и мозаики.

Обладая более чем 100-летним семейным опытом создания шедевров из стекла, Станишич остается таким же увлеченным искусством, как и его прабабушка и дедушка, и, посещая занятия по витражам и мозаике в Центре искусств Бонита-Спрингс, он надеется сдать экзамены. сокровищница знаний и навыков на желающих студентов.

«Нам невероятно повезло, что этот мастер-художник, который также любит делиться своим талантом учителя, присоединился к нашим преподавателям в Центрах искусств», — сказала Донна Дельсини, директор по обучению взрослых Центров искусств Бонита-Спрингс.

Занятия Станишича в Центре искусств в кампусе изобразительных искусств Бонита-Спрингс включают «Промежуточный/продвинутый уровень витража».

Этот курс длится пять недель по четвергам с 18:00 до 21:00. Начиная с 19 мая, Станишич поможет ученикам построить красивый витраж. Учащиеся, имеющие некоторый опыт работы с витражами, могут выбрать один из десяти шаблонов и создать уникальные узоры и цвета с помощью техники росписи по стеклу Станишича профессиональными красками для стекла.

Уникальные стеклянные изделия будут обожжены в печи, а затем собраны традиционным методом из фольги.

С 9:00 до 12:00 по вторникам, начиная с 17 мая, Станишич проводит занятия по «Мозаике среднего уровня».

В этом классе учащиеся создадут проект с собственным дизайном, используя плитки из стекловолокна.

В проекте будет использоваться метод прямого нанесения на полиэфирную основу. Будут обсуждаться навыки резки стекла и методы укладки стекла, и у студентов будет возможность изучить более продвинутые методы мозаичного искусства с использованием витража, плавленого стекла, найденных предметов и т. д.

В июне и августе в Центре визуальных искусств Бонита Спрингс будут проходить пятинедельные курсы Станишича.

Те, кто в настоящее время не является членом CFABS, имеют возможность бесплатно пройти урок Станишича по мозаике или витражам (плата за материалы не включена в рекламную акцию). Пятинедельный курс, четверг, 18-21 час. начало 19 мая

ГДЕ: Центр визуальных искусств Bonita Springs, 26100 Old 41 Road, Bonita Springs

СТОИМОСТЬ: 144 доллара для членов CFABS, 194 доллара для нечленов.(плюс плата за поставку в размере 60 долларов США)

Intermediate Mosaics со Стеваном Станишичем

КОГДА: пятинедельный курс, вторник, с 9:00 до 17:00, начало 17 мая

ГДЕ: Центр визуальных искусств Bonita Springs, 26100 Old 41 Road, Bonita Springs

СТОИМОСТЬ: 144 доллара для членов CFABS, 194 доллара для нечленов. (плюс плата за поставку в размере 60 долларов США)

ИНФОРМАЦИЯ: Те, кто присоединяются к Центрам искусств в первый раз в качестве индивидуального члена, получают бесплатное 4-, 5- или 6-недельное занятие, а те, кто присоединяются в первый раз, как член семьи получает бесплатное 4-, 5- или 6-недельное занятие и два бесплатных билета на Live! представление.Центры искусств предлагают это преимущество для новых участников и только в течение ограниченного времени. Урок и представление должны быть использованы до 31 декабря 2016 года. Чтобы узнать больше, свяжитесь с Центрами искусств Bonita Springs по телефону 239-495-8989 или посетите сайт artcenterbonita.org.

классов | Городское стекло

УХ! Горячая линия UrbanGlass

Горячая линия UrbanGlass (UGH!) дает учащимся возможность задать вопросы нашим опытным инструкторам о процессах обработки стекла, которые они используют для создания динамичных работ из стекла. Каждая сессия, проводимая в Zoom, начинается с краткого знакомства с художником-преподавателем, за которым следует интерактивное обсуждение методов, концепций и решения проблем.

Особые классы

Сосредоточенные на изучении всей творческой среды UrbanGlass, эти занятия широко варьируются по тематике и предназначены для того, чтобы обогатить как вашу студийную практику, так и повседневную жизнь.

Стеклодувное дело

Изучите инструменты и методы, которые использовались для выдувания и лепки стекла более двух тысяч лет.Вводные занятия начинаются с основ безопасности, командной работы и формы, в то время как продвинутые занятия посвящены конкретным методам, передовому опыту и инновациям в этой области.

Обработка пламенем и изготовление бисера

Обработка пламенем (или лэмпворк) включает в себя множество различных видов изделий из стекла, созданных с помощью факела. Художники используют стеклянные стержни или трубки, размягченные теплом факела, для создания подробных скульптур, полых форм, бусин и многого другого. Изучите основы изготовления бисера, а также тонкости тонкой скульптуры из стекла.

Неон

Неоновые вывески освещают город всевозможными формами, словами и цветами. От начинающих до продвинутых классов научитесь сгибать стеклянные трубки для накачки благородными газами и освещения в виде скульптур или вывесок.

Витражи и создание изображений на стекле

На протяжении тысячелетий художники создавали декоративные витражи, отбрасывающие красочные тени и изображающие истории через образ. Изучите основы проектирования, резки и сборки уникальных витражей.Изучите процессы рисования на стекле и изображения, чтобы рассказывать многослойные истории о стекле.

Печное формование и литье

Печное формование относится к спектру методов, в которых используется тепло печи для преобразования и придания формы стеклу. Слияние и оплавление исследуют резку плоского стекла для создания форм и узоров, использование цветного дробленого или порошкообразного стекла и то, как эти элементы трансформируются внутри печи. Методы литья в печи включают изготовление форм, работу с воском и обжиг 3D-форм в печи.

Студия холодной обработки

Инструменты холодного цеха используются для вырезания, придания формы, полировки, декорирования и отделки холодного стекла. Подобно мастерской по дереву или металлу, холодный цех содержит пилы, плоскошлифовальные станки, ленточные шлифовальные машины, токарные станки и пескоструйный аппарат, предназначенный для работы со стеклом. Начните с акцента на безопасность и расширяйтесь, исследуя множество динамичных способов, которыми холодная обработка улучшает и дополняет работу со стеклом.

Классы для молодежи и всех возрастов

Мы предлагаем занятия по различным техникам изготовления стекла, предназначенные для юных художников в возрасте от 12 до 18 лет.Эти семинары предназначены для того, чтобы познакомить учащихся с этим уникальным материалом и расширить широту и глубину их творческой деятельности. Примечание. Если это не соответствует вашему плотному графику, сообщите нам об этом, и мы сможем включить вас в группу для взрослых.

Бесплатные программы

Присоединяйтесь к множеству бесплатных онлайн-программ, включая лекции, профессиональное развитие от наших сотрудников и сеансы рисования натюрмортов сообщества.

Бизнес искусства

Производители, инвестирующие в творческие процессы, не всегда обучены деловой стороне изготовления, ценообразования, маркетинга или продажи своей работы и продукции. На этих семинарах будут рассмотрены распространенные камни преткновения на пути к ведению собственного бизнеса, продаже своей работы или даже работе с производителями, чтобы воплотить свое видение в жизнь.

МАСТЕР-КЛАСС КРАСКИ БАНКИ / HandWork Art

МАСТЕР-КЛАСС КРАСКИ БАНКИ

До лета еще далеко, а готовиться к нему уже сегодня, например сделать эти красивые крашеные банки для закатки. Когда у нас будет большое количество фруктов, мы приготовим вкусный, ароматный сок, разлив его в обычную стеклянную банку.А с помощью витражных красок уродливую банку мы можем сделать веселой и необычной. Думаете, это тяжело? Нисколько. Нужны только материалы и большое желание. Кстати, для сравнения в этом мастер-классе мы используем ряд красок разных фирм. Не обязательно брать весь набор цветов: выберите только самые подходящие для вас.
Нам для мастер-класса взяли:
‣ трехлитровая банка;
‣ черный контур на стекле фирмы Idea;
‣ краска для витража олива и вишня фирмы DEKOLA;
‣ краска для витражей белая и сиреневая фирмы Hobby line;
‣ оранжевая витражная краска фирмы Pebeo;
‣ универсальный клей фирмы Folia;
‣ полубашни;
‣ щетка;
‣ клейкая лента;
‣ картинка с фруктами (можно найти готовую в интернете, а нарисовать можно самой).
Начало работы:
Примерная заготовка:
1. С помощью скотча прикрепите картину к банке изнутри.
2. Используя контур на стекле фирмы Idea, нарисуйте наш узор. В конце вынимаем нашу картинку с банками.
Важно: рисуем очертания всех фигур — ягод, листьев, фруктов — все границы должны быть закрыты. В противном случае краска вытечет за пределы листьев и ягод. Взгляните на окружность образца, и все формы закрыты.
3. Теперь начните рисовать.
Начните с листьев, используя краску фирмы DEKOLA оливково-зеленая. Краску можно наливать прямо из баночки с носиком, в которой она была куплена. Но удобнее пользоваться кистью: ведь можно переоценить их силу и выдавить слишком много краски. №
Примечание: краска DEKOLA густая, быстро сохнет, кисть легко смывается. А вот на кисти краска застывает очень быстро. Имейте это в виду.
4. Для винограда используйте краску фирмы Hobby line.
Очень удобно было пользоваться самой маленькой кистью.В данном случае щетки фирмы Колос. Краска
Hobby line достаточно жидкая, легко наносится и быстро сохнет. Кстати, он легко стекает по стеклу, поэтому после нанесения банку не обязательно переворачивать, на всем творении останутся разводы. Но кисть можно промыть водой.
5. Для чистоты эксперимента осталось попробовать последнюю баночку витражной оранжевой краски от компании Pebeo. Краска растекается лучше остальных, ложится очень ровно. Он достаточно жидкий, застывает за считанные часы, но сохнет очень долго.Конечно, пальцами желательно не трогать отпечатки, нам это не нужно. А вот чистить кисть можно только растворителем…
Кстати: краску фирмы Pebeo не следует путать с красками фирмы Decola. У них очень разные свойства и консистенция. Лучше для смешивания использовать продукты одной фирмы или близкие по плотности. Об этом можно прочитать на флаконе: производители часто указывают продукцию, какие фирмы хорошо их красят.
6. Осталось украсить нашу баночку полубогиней с помощью универсального клея фирмы Folia.
Баночка с клеем имеет тонкий носик, что очень удобно для работы с мелкими предметами. А после высыхания сам клей прозрачный и незаметный.
Белую краску для витража фирмы Hobby line можно оставить специально для пузатого кота, объевшегося сметаны.

masterclasspainted

Научитесь рисовать

Николь Сотгиа

1.Вступление: Привет и добро пожаловать. Меня зовут Николь, и я художник-акварелист-самоучка из Италии. На этом уроке я буду вашим учителем и постараюсь как можно лучше объяснить, как рисовать и раскрашивать готические витражные закладки. В этом классе мы предлагаем три проекта на трех разных уровнях сложности: легкий, средний и сложный. Что вам нужно упомянуть, инструменты, которые уже знает средний энтузиаст акварели, — это принтер или кто-то, кто может распечатать для вас страницу закладки. Я предоставляю различные модели в формате PDF, который вы найдете в ресурсах проекта. Режим, сложность увеличивается, чем больше вас попросят быть внимательным и присутствовать в наблюдателях, делая это терпеливой работой для себя. Задача требовала темпа, повышая уровень концентрации по мере того, как вы продолжаете прощупывать детали дизайна. Если хочешь расслабиться со мной, отбросив все ненужные мысли и заботы. Присоединяйтесь ко мне в этом классе, доля. В конце концов, что вы сделали во время курса. 2. Материалы. Давайте посмотрим, что вам понадобится для завершения этого класса. А на ледяной акварельной бумаге у вас с языком будет все в порядке, если вы хотите достичь этих мертвых и ярких красок, я предлагаю использовать акварельную бумагу Ариша.Здесь я использую холодный отжим. Я также хочу сказать вам заранее, что я обнаружил некоторые проблемы с тяжелыми пробелами при решении жестких блоков. Вот почему я предлагаю удалить проклейку перед использованием бумаги, промыв ее чистой водой и большой мягкой кистью, я лучше покажу вам непосредственный процесс. Вы можете использовать любой цвет по вашему выбору для этих проектов. Передайте те, правильно. Или иммунитет к СФ. Вы можете оплатить закладки монохромным цветом. Я предпочитаю градуированную смывку, сочетающую два цвета. Используемый бренд — это мое желе, известное своей выдающейся яркостью.И три цвета от Ramesh пахнут так же, как и у других брендов. Это запросы черный, кобальтово-синий, глубокий и минеральный фиолетовый. Черной краской окрашена советская черная деталь. Мыть его. Не рекомендую черную акварель из-за ее прозрачности. Для деталей белого света я использовал белую гелевую ручку. А также какие чернила с промывочной или корректирующей жидкостью являются допустимыми альтернативами. Перенести модель закладки на бумагу. Я покрывал заднюю часть, печатный лист графитом или даже битым углем.Если у вас нет мела, позаботьтесь о том, чтобы карандаш, которым вы пользуетесь, был не ниже среднего. Дизайн можно перенести на акварельную бумагу, но он не настолько четкий, чтобы выбрасывать его впустую. Мы думаем, ручки, они используют легкий карандаш, такой как HB, а затем водостойкий рисунок ручкой, нулевой размер. Чтобы удалить проклейку на хлопковой, акварельной бумаге, протрите ее большой мягкой и плоской кистью. Скрабирование мягко обогащает щетку, чаще повторяйте процесс. Во-первых, использование цвета нарисовано с помощью этого мягкого плоского размера размытия или без петель.Чтобы быть более точным, когда я рисовал формы звездочек хмеля, я использовал круглую кисть. Это размер 2, и он имеет очень тонкий кончик во влажном состоянии. Последняя кисть самая маленькая. Я использую его для деталей. Я не очень люблю указывать размер, написанный на кисти. Это забавно отличается от бренда к бренду. Просто используйте то, что вам удобно, и используйте стеклянную фломастер для нанесения маскирующей жидкости. Я использую обычный малярный скотч, чтобы закрепить закладку на доске. Вы также можете использовать ленту васи. И первый проект, где цвет был настолько интенсивным, что покрывал лайнер.Я использую маскирующую жидкость, чтобы сохранить краску, подготовить бумагу к вырезанию и оставить наши 0,5 сантиметра поля, используя набор треугольных линеек, больших и малых. Одним из наиболее важных используемых инструментов является этот пластиковый стержень, который вы можете найти на своей кухне. Очень важно создать эти красивые абстрактные узоры, которые напоминают пятна на стекле. Чтобы ускорить процесс сушки, я использовал фен для волос в качестве прохладного варианта волос, который я использую, чтобы предотвратить плавление, маскировку, ленту, клей и анализ. Теперь давайте пройдем через них.Изготовление закладок. 3. Резка листов: Каждая закладка показывает свой размер. Я также предоставил измерения H. Я предлагаю вам быть очень точными, это печатать с идеально подходящим размером с цветом, графитным карандашом, вы можете обвести три закладки с помощью этих средств вашего C, вы получите закладки из идеального прямоугольника, потому что ширина в три раза больше длины. Не выбрасывайте обрывки бумаги. Они по-прежнему полезны для проверки цвета. Время исправить закладку на доске. Маржа равна 0.5 сантиметров, что эквивалентно 0,2 дюйма. Как только лента васи будет на месте, сильно прижмите ее, чтобы убедиться, что она не оторвется, когда бумага намокнет. Возьмите свою самую большую плоскую акварельную кисть в чистую воду и начните чистить поверхность бумаги, чтобы избавиться от любого размера. Эта часть очень важна для меня, потому что однажды я напечатал на листе из блока RGS. был буквально оттолкнут плюс цвета.Посмотри на это. С тех пор я предлагаю приготовить листы квантовой бумаги. 4. Отслеживание проекта: метод, который я предпочитаю для переноса чего-то из старой бумаги, заключается в том, чтобы иметь представление о дизайне и обязательно установить фактический размер окна переноса. В противном случае программа у нас была просто размером изображения, чтобы уместиться на странице. Таким образом, даже если вы печатаете на листе бумаги большего размера, этот дизайн сохранит исходный размер. Конструкции были продуманы в сантиметрах. Лучше, если вы найдете правильный реальный или с масштабом. Но я также при условии, что машина остается в дюймах.Вырежьте закладки. Для проекта is it есть два варианта. Выберите тот, который вы предпочитаете. Сейчас я научу вас, как с помощью карандаша перенести рисунок на акварельную бумагу. Карандаш должен быть по крайней мере должен быть над обратной стороной распечатанной закладки графитом, если у вас есть уголь, то еще лучше. Для нас. См. обрезку любого лишнего поля. И место, где мозг и хлопковая бумага поместили мозг на бумагу, затем прикрепите его к доске, чтобы избежать каких-либо движений во время трассировки.Острый карандаш, я использую ленту и начинаю отслеживать ложь. Проверять. Затем, если графит переходит на бумагу внизу, я беру карандаш HB и обвожу графит, чтобы рисунок был четким. Для SUD, наносящего штриховой рисунок водостойкой ручкой, начальный процесс подготовки занимает очень много времени. Но как только шалфей завершен, начинается самое интересное. Очистите штриховой рисунок от любых следов графита. 5. Легко: меня так расслабляет, когда я получаю булавки. Поиск нужного цвета. Не торопись.Возможно, посмотрите на свои образцы, если они у вас есть, или просто выберите тот, который, по вашему мнению, лучше всего подходит для дизайна закладки. В итоге я выбрал берлинскую лазурь и пабло. Я мою керамическую палитру после каждого использования. Вот почему я очень осторожен в нанесении нужного количества краски, что никогда не бывает правильным, но у меня нет проблем. Мне казалось больше, когда я в нужде. Прежде чем приступить к рисованию, убедитесь, что ваши кисти готовы. Я хочу смягчает плавные переходы. Поэтому я использую технику «мокрый по мокрому». Налейте в колодец первого цвета достаточно воды, чтобы покрыть закладку.Но также убедитесь, что краска густая и насыщена пигментом. Для изготовления вещей. Градиентная смывка начинается с точки и не покидает кисть. Продолжайте делать горизонтальные штрихи. Я настоятельно рекомендую вам использовать плоские кисти. Они оставляют последовательный штрих. После того, как вы нанесли краску, поднимите опору и поменьше пигмента, она рассеивается и мягко под действием силы тяжести. Продолжайте отслеживать цвет, оставляя доску наверху. Вы можете помочь большому разуму передвигаться, подкрашивая Дебора в нужном вам направлении. Пришло время добавить некоторые спецэффекты. Схватил кухню и поставил на мокрую краску. Двигайтесь, чтобы почувствовать мои пальцы, чтобы достичь желаемого результата. Оставьте бумагу доходить, затем снимите пленку и приготовьте еще немного краски, если она у вас закончилась. Вся эта текстура так много, но это слишком бледно. Если я добавлю еще один слой, более светлые горшки будут покрыты. Чтобы избежать этого, вы можете закрасить более темные области вашими любимыми цветами. И я хочу добавить черную грануляцию к использованию средств индивидуальной защиты. Стало 11, это очень гранулирующая краска, доступная для многих брендов, чтобы показать, в каком отношении вам придется использовать больше воды.В противном случае у пигмента не будет достаточной поверхности для диспергирования. Ваша святая работа здесь — рисовать вокруг светлых ветвей и менять цвет. Более того, если вы хотите сделать мягкий градиент, если он вам не нравится, вы можете пропустить этот шаг и закрасить все одним цветом. Если, возможно, у вас есть полная свобода совершать ту же ошибку, что и я, становясь слишком темным или слишком интенсивным. Акварельные краски Medulla потрясающие, но, оглядываясь назад, я добавлю в смесь больше воды. Не поймите меня неправильно. Конечный результат потрясающий.Маленький контраст. Кроме того, пигмент был настолько интенсивным, что работа над линиями была почти закрыта. К счастью, я смог это сделать. Прежде чем перейти к следующему слою краски, я решил сохранить внутренние области рисунка с помощью маскирующей жидкости. Этот шаг является необязательным. Я просто сделал это, чтобы облегчить работу, когда мне придется платить этим черным. Для этого шага я предпочитаю использовать стеклянную фломастер. Крошечный наконечник помогает мне быть точным и может хранить больше маскирующей жидкости, чем кисть, к тому же он не испортится. Пожалуйста, не используйте свои причудливые кисти.Кисти вообще с маскирующей жидкостью. Это полностью уничтожит их. Дайте ему полностью высохнуть или используйте телефон, чтобы ускорить процесс. Время для нового слоя краски. Некоторые пигменты почти черные, а краска слишком густая. Если это так, то в вашем случае может подойти более разбавленная краска. Еще один совет. Когда я ускоряю время сушки с помощью купели, я чередую холодный воздух с горячими волосами, но использую СПК только на более короткий период времени. 12 с Milton, клей от ленты, хотите избавиться от маскирующей жидкости без особых усилий.Сверните полоску скотча и протрите ее. Здесь я нарисовал красивую мистику и заполнил линию темно-серым цветом. Так что контраст будет солировать, чтобы дизайн был не таким узнаваемым и в целом, гуашью не повредишь. А вскоре покрыла все черной как смоль гуашевой краской. Здесь я использую одну из моих самых тонких кистей, потому что, если быть точным, этот процесс очень долгий. Многие штриховые рисунки очень тонкие и крошечные. Так что я должен уделять много внимания. Так что этот процесс менее расслабляющий, чем я ожидал.Моя гуашевая краска очень густая, но содержит достаточно воды, чтобы помочь мне нанести краску на бумагу. Это были очень мелкие детали, такие как кресты вокруг. Я использую самую маленькую кисть. Кроме того, если вы обнаружите какие-то недостатки, почему бы не исправить их, например, белой гелевой ручкой или белыми чернилами. Проект сделан. Поздравление. Это была не такая простая задача. Мне очень нравится работать с очень интенсивными цветами. Вы готовы к среднему уровню? 6. Подготовка промежуточного штрихового рисунка. Давайте очень быстро пройдемся по первой части.Он идентичен первой части простых проектов. Я просто прикрыл заднюю часть своей простыни. У нас есть черный уголь. На этот раз перевод в NIH гораздо понятнее. И я до сих пор обвожу штриховой рисунок тонким карандашом, чтобы упростить процесс рисования. Давайте подумаем, что дизайн. Этот немного сложнее предыдущего. Будьте внимательны. Расслабьте плечо и не забывайте дышать. Это работа пациентов, когда ваш разум отдыхает от внешнего мира. Это только вы и выравниваете искусство с чернилами. 7. Первый слой промежуточной покраски. Для промежуточного проекта я выбрал перманентный красный цвет и минеральный фиолетовый, я знаю, что вы уже видели или читали коричневый, но вскоре я передумал и переключил колонку, относящуюся к программе обработки деталей.Тем не менее, я удаляю размер с бумаги MLA обильным промыванием чистой водой, а моя кисть плоская и мягкая, чтобы не повредить бумагу. На этом этапе я не против подождать, пока бумага полностью высохнет. И приступаю к первой смывке густой краски. Мазки последовательные и мягкие. Я двигаюсь слева направо и никогда не поднимаю руку. Затем я растушевываю пигмент, начиная снизу вверх. Это создает мягкую градуированную стирку. Вы все еще можете увидеть некоторые линии, где пигмент более концентрированный.Я держу пигмент Trajan may до тех пор, пока не буду удовлетворен. Затем я перехожу к следующему цвету. Опустите свою плоскую кисть с густым пигментом и, начиная сверху, нарисуйте еще одну градуированную размывку, которая постепенно переходит в первый цвет. Если вы хотите, чтобы цвет был очень интенсивным, продолжайте менять его на пока бумага влажная. Как я уже говорил, монтаж в Лион Холл красно-коричневый. Посмотрите на эти точки. Не большая проблема. Я просто добавляю щедрое количество минеральной фиалки, и все становится на свои места. Я еще не упоминал о запросах.Черные коды для меня обязательны в этой серии. Но и очень личный выбор. Вы можете добавить его, если вам нравится гранулирующий эффект. Я нахожу это довольно готическим. Вот, например, я просто для забавы раскрашиваю всю бумагу. Время сложить поле или пластиковую войну. Мне было очень трудно найти английское название. Может быть, вокруг кровоточит. Я хочу, чтобы фокальная точка была центром, где они встречаются с вами, в этой точке она будет посередине. Нанесение картины продлит время рисования.Например, я выставил свою картину на улицу и дал ей немного застыть. 8. Промежуточная покраска второго слоя: Как я уже говорила в предыдущем видео, бумагу трудно полностью высушить пластиковой палочкой. Используя фен, я убеждаюсь, что моя бумага сухая. Следуйте более легким рекомендациям по рисованию с цветами, которые вы выбрали. Как видите, я использую две разные кисти для каждого цвета. Это помогает мне. Содержащий каждый цвет является пуристским, насколько это возможно. Не звоните подскажите где покрасить. Теперь можно сушить тепло феном.Время для второго слоя, чтобы сделать его цвет более интенсивным и отодвинутым, может быть широкой текстурой. Я хочу добавить больше деталей черного уравнения, связанных с штриховым рисунком, используя автомобиль, я использую черный пользовательский интерфейс вниз со вторым слоем акварели. 9. Промежуточные штрихи и детали: время для штрихового рисунка. Вы можете использовать все, что хотите для шага. У вас идеальное чернение. У вас, например, черный маркер идеален. Я просто предпочитаю использовать гуашь, потому что она выглядит матовой. Наконец, мельчайшие детали прорисовываются кистью размера 0.Я держу ссылку рядом с ней, чтобы видеть, где мне нужно нарисовать все эти крошечные детали. Глядя на эти закладки, как будто чего-то не хватало. Я сразу же стал шире и начал рисовать световые детали вокруг черных линий. Это так захватывающе, когда вы, наконец, прибываете в Бойн, чтобы показать, что окончательная работа — это краска, жидкая на скотче. Потоки можно скрыть белой гелевой ручкой. Поздравляем, вы завершили свой второй проект среднего уровня. Мне так любопытно увидеть ваш вопрос.Какой цвет вы выбрали? Вы добавили некоторые личные штрихи? Покажите, как я загружаю вашу закладку Gothic. 10. Hard Line Art: начните, как мы делали в предыдущих проектах. Отметить 0,5, жажда маржи. До сих пор мы показывали вам один способ переноса дизайна на бумагу. Вот еще один способ, но вместо темного я использую светлый. Убедитесь, что оба листа выровнены. Затем я удерживаю их от движения двумя кусками ленты васи. Затем возьмите наш карандаш HB и начните обводить штриховые рисунки. Таким образом, этот кеш становится чище и намного быстрее.Давайте уберем его и приступим к этапу рисования. Всегда не забывайте плотно прижимать ленту васи, чтобы предотвратить проникновение воды. Теперь закладка готова для рисования акварелью. 11. Первый слой Hard Painting: подготовьте бумагу, удалив размер, как мы видели ранее. Моя картина будет прочитана. Запишите ее, чтобы я не возражал изменить мою границу, окрашенную подготовкой пигмента, который вы видите рядом с доской. Лоа, вы наносите плоскую кисть цветом по вашему выбору и начинаете первоначально наносить краску.Как только я достиг хорошего градиента, наклонив доску, я оставляю ее до оптимизма вверх ногами, потому что я добавляю этот наклон, чтобы пигмент стекал вниз. На данный момент вы знаете, что, наклоняя триггер доски, используйте его в своих интересах. Если вы хотите добавить больше деталей, вы можете добавить более тяжелую гранулирующую краску, подобную этой, темно-синий кобальт. А еще мой любимый приобретатель черный. Если вас устраивает ваш результат, как и меня, вы можете начать ставить плюс кроп выше. Оставим сохнуть.Пожалуйста, не используйте итератор, потому что это просто сделает полиэтиленовую пленку, плавящую лед. 12. Второй слой жесткой покраски: он не полностью высох, но пигмент осело. Джоан, позволь мне также показать тебе текстуру на бумаге. Это не грануляция. Розово-красный не гранулируется. И ни берлинской лазури. Это эффект, который дает ему полиэтиленовая пленка. Я не знал об этом до начала этого класса. Начиная с бутылки, закрасьте темные области первым цветом. Избегайте закрашивания более светлых участков.Эта часть очень сложная. Используйте кисть, которая позволяет вам быть точным. Подсушим феном. С бумагой. Мы будем готовы получить еще один слой краски. Добавьте смывку верхнего цвета и дайте ему слиться со вторым цветом и дайте ему высохнуть. Эта часть не является обязательной. Я использую запрос черный снова к нам. Итак, черные народные детали. 13. Твердые чернила и детали: время для некоторых деталей. Возьмите обратно кисть, используемую для процесса рисования и использования черной или черной гуаши на всех тех эпохах, которые должны быть черными.Когда я готов к подробностям, я помещаю ссылку рядом с закладкой и копирую все эти временные крестики. Мы почти закончили. Возьмите, например, белую гелевую ручку или белые чернила. Зарегистрируйте какую-нибудь сладкую и соблазнительную линию рядом с черным цветом. Знаете, это действительно похоже на готический витраж. Результат завораживает. Я люблю меньше, может быть, потому что это также мой любимый цвет. Это было труднее всего выполнить. Детали были очень маленькими шариками с некоторой концентрацией. Я почти сделал.Мы закончили, ребята. Вам понравилось занятие? Вам было трудно завершить? Пожалуйста, дайте мне знать, поделитесь со мной своими проектами. Буду очень рад увидеть ваши закладки. Какая следующая книга? Вы собираетесь соединиться с одной из этих закладок. Не забудь и мне сказать. Большое спасибо, что присоединились ко мне за этим бокалом. Желаю всем счастливого рисования.

Мой опыт работы с галерейным стеклом для покраски искусственных витражей

Пример того, как много света и цвета отражается через окно, окрашенное стеклом Gallery Glass.

Советы:

• галерея стекло не является постоянным, поэтому если позже вы передумаете или должны внести изменения, которые вы можете изменить .
• Материал Gallery Glass является самовыравнивающимся, но с ним также можно создавать различные текстуры на стеклянных и плексигласовых поверхностях.
• Жидкость The Gallery Glass, ведущая в серебре и золоте, имела жидкую текстуру, что затрудняло работу с ней. Я обнаружил, что использование черного цвета и покраска его металлической краской для наружных работ (после того, как она высохнет) работает лучше, чем попытки использовать жидкий ведущий продукт металлического цвета. Затем я закрепил его УФ-герметиком для дополнительной защиты.
Эмали
• Folk Art долговечны и подходят для таких изделий, как посуда для напитков (например, бокалы для вина) и керамика. Только не забудьте покрасить поверхности, которые не будут соприкасаться со ртом.
• Галерейное стекло не является постоянным, и если проект будет выставлен на открытом воздухе, вам понадобится герметик для защиты проекта, иначе на него повлияют погода и солнце.



Народная эмаль на керамике

5.21.13:  Небольшое обновление: я восстановил еще шесть окон для местной ярмарки эпохи Возрождения. До сих пор они держались очень хорошо. Они уже второй год выставляются на ярмарке эпохи Возрождения. В течение 7 недель ярмарки окна подвергаются сильной жаре днем, холоду ночью, песчаным бурям и дождю. УФ-герметик стоил своих денег, потому что выглядит великолепно. Я думаю, что это помогло защитить продукт Gallery Glass на этих окнах.
Для тех из вас, кто является поклонником миниатюры и работы в масштабе 1 дюйм, я включаю эти фотографии, сделанные художником Джерри Хукером с его миниатюрными витражами, которые он делает с использованием аналогичного продукта.

Эти конкретные окна сделаны в миниатюре внутри перепрофилированного антикварного виктрола.
Кроме лестничных шпинделей и одного или двух миниатюрных предметов мебели,
все остальное сделано Джерри Хукером. Они довольно красивые, особенно

учитывая объем работы, необходимый для создания таких подробных окон в этом масштабе.

Это также показывает универсальность этих типов материалов при применении к проектам разных размеров. Спасибо Jerry Hooker за то, что поделились этими фотографиями вашей удивительной работы. Ваше внимание к деталям невероятно.

Примечания:
Вы можете просто аккуратно отделить свой дизайн Gallery Glass, очистить окно и удалить всю пленку, химикаты или пыль, которые могут быть на нем. Затем повторно нанесите готовый рисунок на чистую поверхность. Я живу рядом с пляжем, и мне приходится бороться с туманом и очень влажными днями. У меня были хорошие результаты с этим продуктом. Кроме того, если вы работаете вертикально, наносите легкие слои краски.Если у вас тяжелая рука, как у меня, она может ослабнуть до того, как полностью заживет. Это был урок, который я усвоил очень быстро. Или вы можете положить их поверх различных поверхностей и дать изделию высохнуть, прежде чем повесить их.

Раскрытие информации: Мне не заплатили за этот отзыв. Я сделал обзор этого продукта как для своего блога, так и для Craft Critique. Некоторые продукты, которые я тестировал, были взяты из предыдущих обзоров для Craft Critique, которые были предоставлены производителями для наших честных обзоров. Они знали, что нам может не понравиться продукт, но принимали как положительные, так и отрицательные комментарии. Некоторые другие продукты, которыми я пользовался, были куплены мной на собственные средства .

Окрашенное и витражное стекло | Центр Мэри Уорд

Курс предназначен для студентов, не имеющих предварительных знаний или опыта росписи по стеклу с обжигом в печи или навыков работы со стеклом. Хотя это и не обязательно, хорошие практические навыки будут преимуществом. Опытные студенты также приветствуются, если у них есть конкретный проект или техника/подход, которые они хотели бы изучить или развить дальше.Развивайте свои навыки и изучайте новые приемы работы с витражами и расписным стеклом. Развивайте свои собственные идеи, дизайны и проекты. Окрашенное стекло будет обожжено в печи.

Если вы хотите зарегистрироваться по льготному тарифу, запросите и завершите регистрацию, связавшись по адресу: [email protected] или позвонив по телефону 020 7269 6000 с понедельника по четверг

.

Доступные классы:

11 января 2022 г. — 29 марта 2022 г. Вторник, 10:00-13:00		257 фунтов стерлингов/90 фунтов стерлингов Полный: 257 фунтов стерлинговЛьготный: 90 фунтов стерлингов	Курс полный.Запишитесь в список ожидания Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1510	12	42 Площадь Королевы

13 января 2022 г. — 31 марта 2022 г. Четверг, 18:00-21:00		257 фунтов стерлингов/90 фунтов стерлингов Полный: 257 фунтов стерлинговЛьготный: 90 фунтов стерлингов	Книга Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1513	12	42 Площадь Королевы

26 апреля 2022 г. — 14 июня 2022 г. Вторник, 10:00-13:00		£173/£60 Полный: 173 фунтов стерлинговЛьготный: 60 фунтов стерлингов	Книга Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1511	8	42 Площадь Королевы

28 апреля 2022 г. — 23 июня 2022 г. Четверг, 18:00-21:00		£173/£60 Полный: 173 фунтов стерлинговЛьготный: 60 фунтов стерлингов	Книга Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1514	8	42 Площадь Королевы

Для кого этот курс

Курс предназначен для студентов, не имеющих предварительных знаний или опыта росписи по стеклу с обжигом в печи или навыков работы со стеклом. Хотя это и не обязательно, хорошие практические навыки будут преимуществом. Опытные студенты также приветствуются, если у них есть конкретный проект или техника/подход, которые они хотели бы изучить или развить дальше.

Что охватывает этот курс

Курс будет охватывать ряд техник витражей с особым акцентом на роспись стекла в печи и обработку поверхности. Учащиеся научатся проектировать и изготавливать простые витражи размером примерно A4, включающие все или некоторые из следующих процессов:
— Процедуры охраны здоровья и безопасности, связанные с работой со стеклом и свинцом
— Разработка дизайна и рисование
— Машина для резки стекла в рулоне и выдувное стекло
— Смешивание и нанесение красок для обожженного стекла, эмалей и серебряных пятен
— Пескоструйная обработка с использованием ряда резистов
— Основные методы плавления
— Методы плавления медной фольги

Студенты также узнают об исторических и современных витражах

Создание простой витражной панели
Безопасная и точная резка листового стекла
Смешивание и нанесение краски для стекла, эмалей и серебряной морилки с помощью различных кистей для создания базовых линий и техник штриховки
Подготовка резистов и пескоструйной обработки стекла для получения различных эффектов поверхности
Использование фьюзинг стекла для изучения основных техник фьюзинга, которые можно комбинировать с росписью по стеклу
Безопасная и точная сборка стеклянной панели с использованием ведущей техники или медной фольги
Определение примеров исторических и современных витражей из самых разных культур

Я побывал во многих центрах Лондона, чтобы учиться, и Центр Мэри Уорд — один из лучших, в которых я учился.

Студент MWC

Концессии:

Этот курс имеет льготы для людей, которые соответствуют определенным критериям

Недоступные классы:

21 сентября 2021 г. — 7 декабря 2021 г. Вторник, 10:00-13:00		257 фунтов стерлингов/90 фунтов стерлингов Полный: 257 фунтов стерлинговЛьготный: 90 фунтов стерлингов	Регистрация закрыта Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1509	12	42 Площадь Королевы	Завершенный

23 сентября 2021 г. — 9 декабря 2021 г. Четверг, 18:00-21:00		257 фунтов стерлингов/90 фунтов стерлингов Полный: 257 фунтов стерлинговЛьготный: 90 фунтов стерлингов	Регистрация закрыта Информация
Код	Количество встреч	Местоположение	Статус
1512	12	42 Площадь Королевы	Завершенный

.